Het maken van een fine-art serie lijkt misschien een hele opgave. Waar begin je en wat is de beste manier om het proces aan te pakken? Misschien probeer je voor het eerst een serie te maken, of heb je al verschillende series gemaakt. Misschien heb je binnenkort een tentoonstelling of wil je een andere inkomstenbron creëren door je werk te verkopen. Ongeacht je ervaring of de reden waarom je een kunstserie maakt, dit artikel helpt je op weg, want we duiken in het proces van het maken van een kunstserie, van begin tot eind.
Prints in afbeelding gemaakt door Thomas van Schaik
Wat is een (fine art) fotoserie?
Een fotoserie is een reeks beelden die een conceptueel idee delen. Elk beeld kan op zich verschillend zijn, maar in een serie vullen ze elkaar aan en benadrukken ze het onderwerp van de serie.
Een fotoserie kan bijvoorbeeld een specifiek onderwerp illustreren, een verhaal vertellen, een waarheid onthullen, een bepaalde esthetiek laten zien, een visie presenteren, enz.
Een vuistregel is dat u streeft naar 4-10 beelden in uw fotoserie. Over het algemeen zal een serie met minder dan 4 werken geen verhaal kunnen vertellen en onvoldoende samenhang kunnen creëren. De bovengrens helpt je om mindere beelden die je anders in de serie had kunnen opnemen, weg te laten. Uiteindelijk verhoogt dit de algemene kwaliteit van de serie.
Bepaal het doel van de serie
Het is belangrijk om het doel van je serie te bepalen: waar komt je serie terecht? Waar worden ze tentoongesteld? Gaan de kunstwerken verkocht worden?
Dat kan zijn voor een tentoonstelling, een open oproep voor een publicatie, een fotofestival of om te koop aan te bieden in een galerie. Afhankelijk van het einddoel moeten de foto's die je selecteert misschien individueel sterk zijn of alleen als onderdeel van een serie. Sommige beelden kunnen gewoon een 'filler' zijn.
Een filler is een beeld dat waarde toevoegt aan de serie, maar niet opvalt als zelfstandig stuk wanneer je het uit de serie haalt. Vullers kunnen belangrijke stukken zijn bij het maken van een serie voor tentoonstellingsdoeleinden. Ze moeten echter worden vermeden als u een serie maakt met het doel afzonderlijke stukken te verkopen.
Prints in afbeelding gemaakt door Chris König
Identificeer het thema van de serie
Het thema is het overkoepelende verbindingselement tussen de beelden in de serie. Het thema kan in elk beeld worden weergegeven, of elk beeld kan een deel van het volledige thema vertellen.
Wanneer je een thema kiest, vermijd dan te generalistisch te zijn. Als uw thema te vaag of overkoepelend is, zal het moeilijk zijn om foto's te maken of te vinden die erbij passen. In plaats van een breder thema als 'Bergen' of 'Mode' kun je iets specifiekers kiezen binnen het genre, zoals 'Zwitserse bergen bij zonsopgang' of 'Kleurrijke broeken'. Hoe specifieker je intentie is, hoe meer je serie zal opvallen en indruk zal maken.
Je zou een bestaande foto die je al hebt gemaakt kunnen gebruiken als uitgangspunt voor verdere ontwikkeling. Of misschien is er een bepaalde techniek of een onderwerp waarmee je wilt experimenteren.
Het maken van een fine art fotoserie kan enige tijd in beslag nemen, dus het is raadzaam een thema te kiezen waarin u echt geïnteresseerd bent. Het zal je helpen geïnspireerd te blijven en het publiek zal je oprechte interesse in het eindresultaat ook voelen.
Do’s
- Kies een thema dat voor jou persoonlijk of specifiek is, maar dat openstaat voor variatie.
- Kies een onderwerp dat je langere tijd blijft boeien.
Don’ts
- Baseer je fotoserie op een te algemeen of breed thema.
- Andere kunstenaars dupliceren - zorg voor een eigen kijk op hetzelfde thema.
Het kan moeilijk zijn een thema te vinden in foto's die je al willekeurig hebt genomen, dus soms kun je beter helemaal opnieuw beginnen.
Als je vanaf nul begint
Doe je onderzoek
Bij het maken van een fine art serie is het belangrijk onderzoek te doen. Ook al weet u misschien al veel over het onderwerp of thema, het is goed om er van alle mogelijke kanten over te leren om u te helpen een serie te maken.
Het zal je helpen onverwachte associaties te maken en iets op een andere manier te laten zien dan normaal. De kennis van je onderwerp zal doorschijnen in je kunst.
Enkele vragen die je in de onderzoeksfase kunt overwegen zijn: Wat wil je met je kunstserie zeggen? Ontstaat er een verhaal? Wordt de serie chronologisch of niet-lineair? Welke kleuren vallen op? En welke historische of culturele implicaties hebben ze?
Ga naar buiten en leg de beelden vast
Als je foto's specifiek voor een fotoserie maakt, ga je bewuster te werk en zie je meer.
Vertraag je tempo. Misschien vallen je dingen op die je niet zou hebben opgemerkt als je niet de tijd nam om opnamen voor een serie te maken.
Een van de nuttige psychologische effecten die je in je voordeel kunt gebruiken als je het thema van je serie goed hebt gedefinieerd en als je onderzoek hebt gedaan, is het Baader-Meinhof fenomeen. Hoe meer je zoekt naar beelden die passen bij het thema van je serie, hoe meer ze voor je zullen verschijnen. Zoals wanneer je een geel shirt draagt en het je plotseling opvalt dat zoveel andere mensen gele shirts dragen.
Beelden in afbeelding gemaakt door Markus van Hauten
Verbind uw beelden visueel met elkaar
Je thema is het algemene onderwerp van de serie. Dan is er de rode draad: de manier waarop je je beelden met elkaar verbindt.
Het creëren van samenhang of een rode draad in je serie kan op verschillende manieren: kleuren, textuur, fotografietechniek, kadrering, een detail dat een ander beeld herhaalt, een bepaald soort licht, enz.
Je kunt kiezen voor een repetitieve aanpak, dat kan op een subtiele manier. Zo veranker je individuele foto's in een groter geheel en creëer je meer homogeniteit.
Misschien wil je geen repetitieve aanpak kiezen. Wees in dat geval extra voorzichtig en gericht op je eindthema om je serie consistentie te geven.
Bij een chronologische serie is het belangrijk dat elk beeld direct aansluit op het vorige beeld, het overkoepelende verhaal van de serie moet elk beeld duidelijk met elkaar verbinden.
Essentiële elementen om niet te vergeten
Onderwerp: het oog wordt meestal automatisch naar het onderwerp van de foto getrokken. Bij voorkeur is het onderwerp in elke foto gelijk. Je kunt het onderwerp echter veranderen en op zoek gaan naar een vergelijkbare omgeving.
Omgeving: de omgeving vertelt bijna meer over het onderwerp dan het onderwerp zelf. Als je ervoor kiest om met verschillende onderwerpen te werken, speelt de omgeving een belangrijke rol bij het creëren van samenhang in de serie.
Kleur: Kleur kan een belangrijke rol spelen in de eenheid van een fine art serie. U kunt zich richten op het gebruik van vergelijkbare kleuren of op zoek gaan naar contrasterende kleuren. Hoe dan ook, u kunt consistentie creëren door verzadiging, lichtheid, enz.
Contrast: net als kleur kan contrast een verband creëren tussen uw beelden. Beelden met zacht licht zullen veel verschillen van beelden met hard licht.
Verhouding: op een grotere schaal van je serie zijn de verhoudingen van je beelden ook een factor om mee te rekenen bij het maken van je fine art serie. Niet elk beeld hoeft dezelfde verhouding te hebben. In een galerie vindt u vaak series met 1-3 verschillende verhoudingen, waarbij elke verhouding meer dan één beeld heeft. Als u al weet waar u de fine-art serie gaat tentoonstellen of gebruiken, kunt u in gedachten houden welke beeldverhoudingen werken voor de expositieruimte of galerie waarmee u werkt.
Prints in afbeelding gemaakt doo Nina Papiorek
Samenhangende beelden selecteren voor uw fine art serie
Het sorteren en selecteren is een cruciale stap bij het maken van een serie. De manier waarop je je serie bewerkt kan verschillen, afhankelijk van je einddoel.
Vergeet niet terug te kijken naar je oorspronkelijke plan en thema. Houd dit in gedachten wanneer je het selectieproces doorloopt. Sommige foto's kunnen individueel mooi zijn, maar als ze niet bij het thema van de serie passen, zal dat de kracht van de collectie als geheel aantasten.
Zelfs als u al weet welke foto's u wilt selecteren, neem dan de tijd om al uw beelden te sorteren en een overzicht te maken.
Als je kunt, druk dan je beelden af in lage resolutie en kijk welke het beste bij elkaar passen. Misschien vindt u beelden die u niet goed vond, en gooit u andere weg die u wel mooi vond maar die niet veel bijdragen aan uw serie.
Een frisse blik kan ook helpen: vraag vrienden of familie om hun feedback.
Als u fine art kunst wilt verkopen houd rekening met
Wanneer je een fine art fotoserie maakt met als doel je beelden te verkopen, moet je dit in gedachten houden bij je selectieproces. Uw beelden moeten werken in de serie, maar ook onafhankelijk van elkaar.
Meestal zullen mensen slechts één werk uit een serie kopen. Elk beeld in de serie moet dus op zichzelf kunnen staan. Probeer vulbeelden te vermijden.
Hierboven ziet u stapels beelden voor het maken van series van Chris König and Tom Kluyver
Conclusie
Bij het maken van een fine art serie is het essentieel om te beginnen met het einddoel voor ogen, omdat dat van invloed is op je thema en selectieproces.
Het thema is het overkoepelende onderwerp van je serie, wat je zal helpen om doelbewust de beelden te kiezen die je selecteert of gaat fotograferen.
Houd een open geest bij het selecteren van foto's en gooi foto's niet bij voorbaat weg. Voor sommige doelen, zoals exposities, kan het gebruik van opvulbeelden werken, maar bij de verkoop van het werk moet dat worden vermeden. Als je einddoel is om je fine-art werk te verkopen, bijvoorbeeld bij Tones Gallery, dan moet elk beeld in een serie op zichzelf kunnen staan.